山城“90后”盆景守艺人：用匠心诠释守与变

近日，一场盆景个展在位于两江新区棕榈泉Mall的叁隐茶室举办，造型独特、枝如游龙的盆景作品吸引了不少人前来观赏，其中，曾获重庆市盆景展金奖的作品——《卧龙报春》金弹子复合式盆景亮相。

题名为《卧龙报春》的金弹子复合式盆景。彭丽桦/摄

“茶室的古朴素雅与盆景的巧夺天工，两者搭配真是别有一番趣味。”观展者方敏一边近距离观赏盆景的艺术之美，一边享受着品茶带来的片刻悠闲时光。

(资料图片)

据悉，本次活动将盆景艺术与茶文化相结合，通过讲解中国盆景艺术文化，让更多人认识和了解盆景。展览作品以微型和中小型的树桩盆景为主，以川渝地区特有树种金弹子为主，另外还有松、雀梅等。

展出的盆景作品大部分由“90后”盆景手艺人孙筱乔制作，她自18岁起开始修习盆景创作，至今已15载，正以独特、新奇的视角，探索着新时代盆景创作的新思路。

方寸之间有天地

在孙筱乔看来，“无声的诗、立体的画”的盆景，将自然界鬼斧神工的大树，浓缩于咫尺的盆钵之中，达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果。它的美是形与意巧妙结合的自然美，既有美的艺术造型，又包含美的思想意境。

具体来说，盆景的景、盆、几(架)三位一体，相互联系、相互影响、缺一不可。盆景艺术在历史的沿革过程中，主要分为树桩盆景和山水盆景两大类。盆景的艺术创作背后，则有中国山水画原理、中国国画美学、书法、诗词等理论基础作为支撑。

现阶段，孙筱乔主要专研树桩盆景，“树桩盆景制作技术相对复杂，以树桩等生命体为素材，每一寸枝叶都需要精心呵护。”

据介绍，“微型”掌上盆景从培育到最终成形，通常需要至少3年的时间。“像金弹子这样的树种，将枝叶修剪后长出几厘米，就要1年。”孙筱乔讲到，从挖掘、培植、构思，到截干续枝、修剪造型、上盆、养护等等，整个过程都应顺势而为，让作品最终达到“虽由人做，宛若天成”的欣赏价值。

好的作品需要历经岁月沉淀，人亦是如此。等待树木成长的同时，孙筱乔也在不断地成长，不曾停止过修习盆景的步伐，既要在园里锻炼手上功夫，又要学习国画等理论知识，还要走出去学习优秀盆景前辈们的经验和长处，做到内外功兼修，终身学习。

“盆景还赐予了我，另一种岁月沉淀。”孙筱乔笑着展开双手。挖土刨坑、抓虫打药、种树修剪、上盆换土......时间看得见，她的双手布满了茧子，用她自己的话来说就是，活脱脱一双“锯子般的手”。

用匠心诠释守与变

“盆景创作，始于兴趣、终于坚持、成于热爱，唯有热爱不可辜负。”孙筱乔对未来的发展之路很坚定，希望能将盆景文化艺术让更多人知晓。

作为年轻一代的盆景手艺人，孙筱乔对盆景创作有自己独有的想法，引路人是她的师傅，一位深居简出，坚守盆景创作近50年的匠人，孙德柱先生。

孙筱乔18岁那年，正式跟随师傅修习盆景，成为了年龄最小的徒弟。“虽然我从小就接触盆景，以前师傅却是不愿让我全身心学习盆景。”孙筱乔告诉记者，等到我上了大学，真正地想明白决心从事盆景创作后，师傅才松了口。

孙筱乔从师傅身上学会的最重要的品质，就是热爱与坚守。“师傅是真正热爱盆景，坚持了近五十年。”她说，师傅手中的盆景比她年纪都大，甚至好多作品经历了20多年的制作仍未成型，“真正能够静下心来雕琢的作品，岂止十年磨一剑。”

去年夏天高温时节，孙筱乔师傅养护了15年的一颗成型金弹子作品生命岌岌可危，那段时间他总是愁眉不展、日夜思虑，想要找到挽救的方案。

“听说，他有一天清晨4点多，突然喊着‘哎呀，我晓得了！’，蹭地一下从床上坐起来，5点天蒙蒙亮就出门救宝贝树了。”孙筱乔感叹，只有日复一日的专注和积累，才能有所谓的“灵感一现”。

师傅五十年如一日对盆景文化艺术的践行和痴迷，深深地打动了孙筱乔，时刻提醒着她作为一名“守艺人”应有的初心，她立志：要传承中国盆景文化艺术，让大众能从盆景艺术中获得身心的安顿。

无论走到多远，不忘来时的路。但盆景发展也要有所改变，表现形式要变，发展模式也要变。当前，孙筱乔创立的山下盆景这一品牌，也希望通过社会相关各团体或行业的力量，让微小型盆景走进更多人视野，进一步分享盆景的基础养护和制作过程，让大家体会、欣赏盆景的乐趣，获得身心的安顿和艺术享受。

与孙筱乔一起大力推广盆景文化的方敏女士（左一）、张倩女士（右一）